提到Steve McCurry，大家一定会想到他最著名的作品“阿富汗少女”。这位获奖无数的纪实摄影大师，善于在庞大复杂的语境下，用镜头表达最直接、鲜活的生命，传达发人深省的讯息。而在过去的30年里，他游历世界，用镜头记录着不同国家、不同民族、不同信仰的纷繁人生。如今，重返非洲大陆，他用自己熟悉的镜头语言，为高级时装赋予了非比寻常的纪实深意。
在肯尼亚安博塞利公园的马赛人聚居地，Steve McCurry的镜头里不仅有广袤的旷野、自由的生灵、神秘的部落，还闯入了一群华服少女，她们精致得仿佛不食人间烟火，却又与周遭环境奇妙融合，浑然一体。事实上，精致与粗放、摩登与原始、造作与自然、静谧与躁动从未如此契合。
从“阿富汗少女”到“部落仙女”
和绝大多数马格南摄影师一样，Steve McCurry游历世界，用镜头记录着不同的社会境遇和风俗文化。他说：“对我来说，一张作品最重要的特质在于独立性，只需一张照片，便能带给你一个故事。”确实，SteveMcCurry的每一幅作品都从细微的角度切入宏大的叙事，他执镜的Valentino 2016广告大片同样如此——纹丝不动的照片里饱含着蓄势待发的戏剧张力。
捕捉真实的瞬间
事实上，与摄影一样，时装同样真实地反映着我们身处的时代。正如Valentino创意总监Maria Grazia Chiuri与Pierpaolo Piccioli所说：“我们深信服装是强而有力的工具，可确立种种概念，时装则是表达新诉求的途径。”因此，Valentino 2016广告大片，与其说是精心铺排的艺术创作，不如说是奇妙瞬间的真实记录。于是，高级时装的魅力在画面中自然流露，并迸发出前所未有的生命力。
回归创作的起点
Valentino2016春夏系列于活力盎然的非洲大陆开启华丽旅程，将令人心驰神往的部落元素融入设计，演绎着独一无二的原始优雅。同时，这也是一趟反思情感与精神、知性化与人性化的旅程，设计师不断探索着如何用“美”来调和不尽如人意的现实。于是，Valentino 2016广告大片重返创作灵感的发源地，在静止的影像中，高级时装在非洲大陆上散发着深刻而自然的魅力，展现“时装之美”的爆发力和可塑性。
从未停止坚守自我
在这个碎片化信息淹没深刻、快餐文化打败精致、标新立异取代坚守传统的时代，真实的“自我”显得尤其难能可贵。正如Valentino 2016春夏系列，始终忠于一贯的多元荟萃和精工巧艺，纷繁的元素亦没有掩盖其真实隽永的品牌精髓——含蓄而不失华贵、冷静中蕴含活力。这种精神恰恰与Steve McCurry的创作理念不谋而合，因此在Valentino 2016广告大片中，除了非凡的灵感创意，我们甚至还能察觉到创作者感知世界的独特角度和不断成长的丰富自我。
